中甲

李耕固守與漸進式的古典人物畫表現

2019-11-19 10:00:50来源:励志吧0次阅读

李耕:“固守与渐进”式的古典人物画表现

一生经历了三个不同时期,即清末、民国、到新中国建设的闽籍当代着名画家李耕,尽管艺术生涯起伏不定,却始终抱着对古典人物画的表现激情,矢志不渝地创作出众多传统题材、形态各异的人物画作品不仅画风独特,而且与多数名家选择到某个繁华大都市从事绘画创作,成就一番事业取得赫赫声誉不同的是,他的一幅幅画作就是在自己的故里 闽中一个偏僻小城完成的倘若以时下某些价值观看,很难不将其艺术状态视为 闭塞 ,即与各种时尚背道而驰,游离现实外显得格格不入,难免有 落伍 之虞,云云(大意如此) 晚清及民国时期,福建一带的绘画创作情形,无论是人物、山水或花鸟画格局,大多受到扬州八怪、海派等地域画派不同程度的影响虽然,李耕不同于历史上多数闽籍画家赴江浙一带拜师学艺(自宋代以来,有不少闽籍画家远离故土,来到锦绣江南一带求艺,其中一些人在画史上留有盛名,于诸多绘画领域占一席之地),而是一生守候故里,独自研究古典人物画艺术,直到80高龄辞世但从他所描绘的大量仙佛世俗、民间趣味、高士情怀等题材及画面构图看,或多或少地接受了扬州八怪唯一的闽籍画家黄慎及海派画家任伯年的古典人物画影响,如《春夜宴桃李图》、《灞桥诗思》、《自锄明月种梅花》、《午倦一方藤枕》等大量古典人物画题材,显示出倾向于上述几位古典人物画家的写意格局和精神追求 从李耕的绘画生涯看,既有乡闾尊崇他文人画家这一称呼,也有画坛较为广泛性地把他归类为民间画家这一身份这大致是因为他创作的一些体现自家写意风格的作品,既有让平民阶层喜爱、也有为业内人士所认可的一面 即画面的雅俗共赏性,所引出的不同看法曾得到蒋兆和先生高度评价的其古典人物画,就是以反映民间生活情趣,又与幽默风趣笔调的表现取得一致的创作显然,画家李耕巧妙地把握了雅致与世俗的融合点说到 俗 ,又常常是普天下文人画家所不愿接受的一点,这多少反映出画家们在长期的艺术实践中所形成的个性 一种孤芳自赏的从艺态度,对某些世俗的东西往往不屑一顾,宁可曲高和寡,也不愿随波逐流 不过,传统写意人物画在它形成的每一过程,如梁楷《泼墨仙人》、《六祖图》以及任伯年《寒林牧马图》、《倒骑驴图》等,包括胡锡珪戏曲人物,这些写意人物画虽产生于不同时代不同地域,倒是反映了一种雅俗共赏的世俗情怀,既贴近平民欣赏趣味又有较高的审美价值而且,古代人物画家大都没有受过严格意义上的写实绘画训练(如欧洲文艺复兴时期的古典学院式教育),他们基本是按照中国画一套固有的造型规律取形得意一旦凭借颖悟天资走上丹青之路,就会把它作为一种谋生的职业坚持下来,日后必有所成于是,属于技术层面的绘画语言运用得十分娴熟,如任伯年就是一位相当出色的技术型画家,这从他肖像画艺术造诣可见一斑,且山水花鸟无所不能他们是由民间画家这一身份走向社会走向艺术的,显然不同于宫廷画师的生活背景和经历从题材倾向性看,也总是表达一些平民阶层的喜好和富有民间生活情趣的画面,即使画神仙高僧也大致如此,这是所有民间画家自身表现的共同点一生坚持古典水墨人物画研究的任伯年、李耕,各自的生活年代、创作环境不同,因各自不同的取向而呈现的艺术面貌的反差更加明显,我们可以从其作品中感受到这一变化的轨迹如果说在自觉地体现当时新的审美意识上,属于海派画家的任伯年,则表现出不同于多数民间画家的更全面的优势特别在西方绘画观念渐进影响下(任伯年生活及所从事国画研究的地方就在上海,这是一个受西方绘画影响较早的地方),他极善于吸取新的东西,艺术感觉敏锐,写意造型表现出之前任何一位画家都不曾有过的艺术感觉,包括当时人物画所不曾有的 一种不难看出的微微些许的明暗效果及立体关系等,使得任伯年笔下不同层面的人物,无论是艺术厚度还是绘画生机,皆无人可及这看似很小的变化,却足以让这位海派人物画家在古典人物画研究道路上,走得比之前任何一个时期的民间画家更远其技法风格,对于那个时代或文化背景而言,具有一种 前卫 的探索意识

生物谷药业
肚子痛拉肚子快速止泻
生物谷
生物谷
分享到: